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Por William Padrón // @williampadron
No hay un orden específico, tampoco un número cerrado y como la idea no fue hacer “Lo Mejor” o un Top10, entonces vamos en contra de las supersticiones y disfrutemos de trece (13) discos que llegaron a nuestras manos y nos dejaron un agradable sabor musical.
Juzgue usted el orden y tal vez descubra algunas joyas que se gestaron este ya finalizado 2015 que nos trajo una variedad musical, en lo que a sonidos hispanos se refiere.
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- NATALIA LA FOURCADE – Hasta La Raíz
La mexicana tiene una facilidad para reinventarse y superarse, que se extiende hasta esta placa. El desamor como narrativa principal de un álbum que triunfó inesperadamente en la pasada edición de los Latin Grammy. Escrito a cuatro manos, junto a su amigo Leonel García y también producido por Cachorro López; es el quinto en la carrera de la cantante de 31 años. El video que le da título al disco, fue filmado en una sola toma secuencia y contó con la participación de sus fans, previamente convocados por la artista.
“Hasta la Raíz”:
https://www.youtube.com/watch?v=IKmPci5VXz0
- CHARLIEPAPA – Y/O
Los venezolanos llamaron la atención de la academia por su irrupción dentro de las nominaciones al Latin Grammy. Mejor Disco Rock y Mejor Tema Rock, eran las categorías en las que se les veía al cuarteto de pop rock. A pesar de que no se alzaron con un gramófono, sin duda, este tercer álbum les abrió las puertas internacionales, sorprendió a los medios y sirvió como detonante a una serie de compromisos que se le vienen a la banda en los siguientes meses. El equilibrio de buenas canciones entre el pop y el rock, destacan. Una placa que cuenta con la colaboración de Didi Gutman (Brazilian Girls) y el productor Héctor Castillo (Cerati).
“Bengala”
https://www.youtube.com/watch?v=M9oWuhl4MPw
- THE CHAMANAS – Once Once
Ritmos latinos, pop mexicano de la década de los 70’s, huapango, ranchera, synth pop y música electrónica; una mezcla que The Chamanas ha autodenominado como “música fronteriza”. Y tiene sentido, el trío se originó en el borde entre Ciudad Juárez y el Paso, Texas. Amalia Mondragón (Voz), Héctor Carreón (Guitarra) y Manuel Calderón (Teclado y bajo), entendieron el asunto de que el futuro musical sigue estando en la fusión del folklore con los sonidos contemporáneos y que bien puede soportarse en la electrónica como base. Un disco esencial de este año.
“Alas de Hierro”
https://www.youtube.com/watch?v=786U7OyVymo
- METEOROS – Meteoros
Los nombres de Julieta Venegas, Ale Sergi (Miranda), Didi Gutman (Brazilian Girls) y Cachorro López (Los Abuelos de la Nada), resultan familiares en la escena musical latinoamericana; ya sea porque tienen en común que todos son compositores o porque han trabajado juntos. Este año crearon el súpergrupo de pop, “Meteoros”. Su álbum homónimo debut contiene un total de diez canciones entre el new wave enmarcado en el pop. No está concebido como una banda para girar, aunque ya tienen agendado su debut en el Lollapalooza 2016 de Argentina, un escenario multitudinario que sabrá entender de qué va esta propuesta.
“Decirnos la Verdad”
https://www.youtube.com/watch?v=medu3pl440E
- RODRIGO SOLO – No Estás Solo
El cantante, guitarrista y compositor de ViniloVersus, banda ganadora de un Latin Grammy, decidió lanzarse como solista bajo el nombre de Rodrigo Solo. Del otro lado de la comodidad de músico rockero, crea un personaje en el que el bolero, el folk, lo indie, el bossa nova y esa amalgama de sonidos latinoamericanos le dan vida a la adultez de su creador. Sin prejuicios, desde la motivación de un comienzo digno en su carrera, éste joven artista sorprendió desde sus fans y el escepticismo de quien debe ver a un defensor del rock, abrirse a un momento calmado y repentinamente pop para exponer sus sentimientos.
“Tal Vez no se Hunda el Barco”
https://www.youtube.com/watch?v=Ak93-smHiz8
- ORQUESTA DISCOTHEQUE – Música Moderna
Ex integrante de Los Amigos Invisibles, el guitarrista, compositor, Dj y productor, José Luis Pardo aka “Dj Afro”, editó un compendio de ocho tracks del que echa mano de ese placer culposo cuando escuchamos clásicos latinoamericano del pop. A través del proyecto Orquesta Discotheque, el músico rinde una suerte de homenaje a artistas como Juan Luis Guerra, Shakira, Nancy Ramos, Raffaella Carrá o Luis Miguel, en su álbum debut como solista: Música Moderna.
“Lamento Boliviano”
https://www.youtube.com/watch?v=NVy3rg_bNFo
- LOS TRES – Por Acanga
Cinco años pasaron para que Los Tres entregaran un puñado de nuevas canciones en estudio. La banda liderada por Álvaro Henríquez y su cómplice “Titae” Lindl, presentó una especie de EP, como Lado A, de seis tracks y 23 minutos de sonoridad. La nueva alineación incorpora a Sebastián Cabib (Guitarra, coros) y Boris Ramírez (Batería), así están girando y es este cuarteto el que sale a defender los temas en concierto. El año próximo se editará lo que se entiende como el Lado B de este trabajo bajo el nombre de Por Allanga (2016).
“Hey, Hey, Hey”
https://www.youtube.com/watch?v=FQF71zSw3c4
- CALONCHO – Fruta Vol. 2
El músico oriundo de Guadalajara se ha convertido en toda una sensación. Guitarra en mano y su voz, son los instrumentos con los que defiende su propuesta. Este año viajó a Argentina, Chile y Colombia, donde la receptividad de su folk-rock-pop lleno de sencillez y mensajes positivos pero directos, cautivó a diferentes audiencias. De esta manera Oscar, como pocos le llaman, está captando la atención del público hispano. Su colaboración con la deslumbrante Mon Lafarte nos dejó al final del año atascados en su canción.
“Palmatar”
https://www.youtube.com/watch?v=zWezi3hU8Do
- ASTRO – Chicos De La Luz
La banda de electro-rock chileno destacó a nivel internacional con una producción en donde le apostaron, en menor medida, a lo caribeño. Astro es de las nuevas agrupaciones de su país que está dejando su huella musical. Aunque el álbum no necesariamente tenga sonoridades new age, la influencia de Enya en los efectos de voces y sintetizadores, compactan a una placa arriesgada y meticulosamente bien gestada. Una decena de piezas provista de un contenido armónico que no pasa por debajo de la mesa.
“Druida”
https://www.youtube.com/watch?v=A9aIPt7Ixxs
- DIAMANTE ELÉCTRICO – B
Rock directo, precisamente porque fue grabado en vivo a lo Old School. El trio colombiano logró la hazaña que sus paisanos de Aterciopelados hicieran en el 2010, llevarse el Grammy como Mejor Disco de Rock. La crudeza y lo orgánico que se oyen en estos ocho tracks que conforma el disco B, donde sin reparar en cualquier error humano, al final lo que se se siente es una banda compacta de la que se sabe qué esperar en concierto.
“Las Horas”
https://www.youtube.com/watch?v=7ZxVWdHWwjQ
- MR PAUER – Orange
Lo de este venezolano sigue siendo la fusión, lo bailable. Tener ese sentido para gestar piezas donde lo tropical y vanguardista caminen por la misma vía despertando sensaciones, se le sigue dando bien. En Orange se rodeó de invitados como Karina Hayes, Dama Vicke, Nacho Londoño, Tumbao, Toto González, Mónica Da Silva, Nina Rodríguez, Don Pepe, Maye Osorio, Fitzroy, Sofi Encanto, Kiko Tru Rasta, Itawe y Fulano, para darle frescura y atractivo a las 14 canciones que mostró. Mr Pauer cada día crece como artista y aquí llegó a un nuevo nivel.
“Pasión”
https://www.youtube.com/watch?v=medu3pl440E
- BOMBA ESTÉREO – Amanecer
La historia de Bomba Estéreo en lo musical ha sido de constancia y una trayectoria impecable. En Amanecer le subieron el doble al baile, al contagio y eso de la buena vibra para impresionar. Will Smith los conoció en Colombia y decidió volver a rapear con ellos. Así se colocaron en el radar mundial, de hecho, están nominados como Mejor Álbum Rock, urbano o alternativo para los Grammy anglosajones que se llevarán a cabo el próximo mes de Febrero de 2016. Lo que hace especiales a estos once temas es al capacidad de integrar los elementos de fusión que ha amasado el grupo desde sus inicios y centrarse en un disco que está concebido para el dance floor de cualquier parte del mundo.
“Fiesta”
https://www.youtube.com/watch?v=VQnOHx–AVk
- SOTOMAYOR – Salvaje
Los hermanos Raúl y Paulina debutan con una placa literalmente salvaje en su composición y percepción. Lo suyo es el electro-pop, pero en el camino liban del caribe, los andes y evidentemente de su folklore mexicano. El álbum es bailable, toda su estructura se basa en el pop de una manera elegante. De hecho es el track “Sur”, de los once que contiene la placa, donde convergen todas las influencias antes citadas y en cierta medida constituye el valor compositivo de Salvaje. Es el inicio para este dúo y esperamos encontrarnos con más sorpresas sonoras este año.
“Cielo”
https://www.youtube.com/watch?v=iv4eOsNslkE
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