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CARNEGIE HALL INICIA LA TEMPORADA CON EL

FESTIVAL NUESTROS SONIDOS

DURANTE EL MES DE LA HERENCIA LATINA

 

Eventos destacados del Festival en septiembre y octubre incluyen

Concierto gratuito de Carnegie Hall Citywide con Daymé Arocena el 20 de septiembre,

el gratuito Family Day el sábado 21 de septiembre, y

tres presentaciones de Gustavo Dudamel

y la Orquesta Filarmónica de Los Ángeles desde el 8 al 10 de octubre

Este otoño, Carnegie Hall se complace en unirse a la celebración nacional del Mes de la Herencia Latina con el comienzo de Nuestros sonidos – un festival que se extenderá durante toda la temporada y que realza la cultura latina en Estados Unidos – con tres conciertos liderados por el mundialmente reconocido director venezolano Gustavo Dudamel al frente de la Orquesta Filarmónica de Los Ángeles. El martes , la orquesta da inicio a la temporada 2024-2025 del Hall con un programa que incluye al barítono Gustavo Castillo con la Estancia de Ginastera, y más. La siguiente noche, el , incluye el estreno en Nueva York de una nueva obra para violonchelo y orquesta (coencargada por el Carnegie Hall) de la compositora mexicana Gabriela Ortiz—titular de la Cátedra de Compositor Debs del Carnegie Hall para la temporada 2024-2025— así como El sueño de una noche de verano, Op. 61 de Mendelssohn, con narración en español a cargo de la actriz de renombre internacional María Valverde. Para la presentación final de la serie orquestal el 10 de octubre, la cantautora mexicana Natalia Lafourcade –ganadora de 18 Latin GRAMMY® y cuatro premios GRAMMY®– se une como invitada especial.

 

Como antesala al inicio del festival Nuestros sonidos, Carnegie Hall Citywide—la serie de conciertos gratuitos de Carnegie Hall con eventos en los cinco distritos de la ciudad de Nueva York—presenta a la cantante y compositora cubana nominada al GRAMMY® Daymé Arocena el viernes 20 de septiembre en Madison Square Park. Arocena confronta creativamente las nociones tradicionales del pop latino al combinar ritmos afrocaribeños, pop moderno y voces de neo-soul con un rango ilimitado. Este concierto es la culminación de la Procesión de Ángeles por el Amor y la Unidad Radical, una iniciativa colaborativa de Madison Square Park Conservancy y Harlem Art Park, concebida por la artista María Magdalena Campos-Pons.

 

El sábado 21 de septiembre, Carnegie Hall presenta un festival interactivo, Family Day: ¡Baila! ¡Canta! ¡Celebra! Esta jornada de puertas abiertas, recomendada para familias con niños de 3 a 10 años, incluirá música en vivo, danza y divertidas actividades musicales tanto en inglés como en español en el Ala Educativa Resnick del Carnegie Hall.

 

Los conciertos del festival Nuestros sonidos a lo largo de la temporada 2024-2025 incluyen estilos musicales que van desde la salsa, la bachata y el jazz latino hasta reggaetón, hip-hop, música tejana, música clásica y mucho más. La programación del festival destaca las contribuciones revolucionarias y la constante evolución de la música latina desde la década de 1930 hasta la actualidad, con un enfoque especial en los géneros que se han desarrollado y florecido en Estados Unidos, incluyendo los vitales aportes del Caribe.

 

Otros eventos destacados del festival en el Carnegie Hall a lo largo de la temporada incluyen:

 

  • La soprano Lisette Oropesa —una de las artistas de coloratura lírica más solicitadas en la actualidad— se une al pianista Ken Noda para una noche de canciones que incluye obras de compositores cubanos como Joaquín Nin, Ernesto Lecuona, Eduardo Sánchez de Fuentes, Jorge Anckermann y Gonzalo Roig (23 de octubre, Zankel Hall);
  • La “Reina del Reggaetón ” Ivy Queen —nombrada Icono de Mujeres en la Música 2023 por Billboard, y quien irrumpió en la escena musical en los años 1990 con un poderoso espíritu de empoderamiento y autodeterminación— debuta en el Carnegie Hall en el Stern Auditorium / Perelman Stage el 20 de noviembre. La producción de esta pionera cantante, rapera, compositora y actriz abarca no solo el género urbano, sino también la salsa, la bachata, el hip hop y más.

 

  • Una de las bandas emergentes más emocionantes de la música latina actual, el vibrante grupo bogotano Monsieur Periné, debuta en el Zankel Hall el 22 de febrero. con un contagioso y dinámico repertorio que mezcla de sabores latinoamericanos y europeos. Estas estrellas colombianas ganaron en 2023 un Latin GRAMMY® al Mejor Álbum Alternativo. Su sonido inteligente e irresistible ha cautivado a diversos públicos en todo el mundo.

 

  • El legendario Grupo Niche de Colombia hace su debut en Carnegie Hall el 17 de abril en el Stern Auditorium / Perelman Stage. Originarios de Cali, a menudo llamada la “Capital Mundial de la Salsa”, esta banda está detrás de auténticos clásicos desde finales de los años 1970. Canciones como “Cali Pachanguero”, “Una Aventura” y “Gotas de Lluvia” son pilares perdurables en conciertos de la actualidad, y sus éxitos más recientes —incluyendo premios Latin GRAMMY® al Mejor Álbum de Salsa (2020 y 2023) y al Mejor Álbum Tropical Latino (2021)— demuestran su importante evolución y vitalidad.

 

  • Actuaciones adicionales en el Zankel Hall incluyen al multifacético grupo Quetzal, ganador del GRAMMY®, desde el este de Los Ángeles. Con sus fuertes raíces en las tradiciones chicanas, la banda presentará un programa que traza la historia de la música mexicana en los Estados Unidos (15 de noviembre); la cantante de jazz chilena, nominada al Latin GRAMMY®, Claudia Acuña presentará un repertorio con tesoros del cancionero latinoamericano en el íntimo escenario central del Zankel Hall (7 de febrero); un programa doble con el célebre conjunto vocal Roomful of Teeth y el Ensamble de Percusión Tambuco de México, incluyendo una nueva obra de Gabriela Ortiz, así como música de Leopoldo Novoa, Jorge Camiruaga y Mario Lavista (25 de enero); la American Composers Orchestra, bajo la batuta de Tito Muñoz, en un programa que presenta música de varias partes de América Latina, destacando su influencia en el jazz y la música clásica en Estados Unidos, incluyendo el estreno mundial del arpista y compositor colombiano Edmar Castañeda, así como una nueva obra de la compositora y cantante brasileña Clarice Assad con interludios del conjunto de percusión brasileño Harlem Samba (6 de marzo). El célebre pianista y compositor mexicano Arturo O’Farrill y la Afro Latin Jazz Orchestra completan la programación del Zankel Hall con una presentación especial que incluye a la cantante de jazz afrocubano que fusiona géneros Daymé Arocena; la rapera, poeta y cantante cubana Telmary; y la reconocida cantante y bailarina haitiana Emeline Michel (11 de abril, Zankel Hall), y los aclamados artistas cubanos ganadores del GRAMMY® Cimafunk y La Tribu concluyen los conciertos de Nuestros sonidos en el Zankel Hall (22 de mayo, Zankel Hall).

 

  • La soprano cubano-estadounidense Elena Villalón interpreta un repertorio con el estimado pianista Craig Terry, que incluye canciones del compositor cubano Ernesto Lecuona y la compositora mexicana María Grever (13 de noviembre, Weill Recital Hall); y el recital de la soprano nicaragüense-estadounidense Gabriella Reyes realiza un recital con el pianista Andrés Sarre que presenta obras para voz y piano de varios compositores latinoamericanos, incluyendo Alberto Ginastera, Silvestre Revueltas, Carlos Guastavino, Ernani Braga, así como arreglos de canciones folklóricas tradicionales nicaragüenses (29 de abril, Weill Recital Hall).

 

  • Gabriela Ortiz, compositora titular Debs 2024-2025, organiza una presentación Up Close (27 de enero, Weill Music Room) con Ensemble Connect—un programa de becas de posgrado de dos años para jóvenes músicos profesionales destacados—que incluye el estreno mundial de una nueva obra de Carolina Noguera (encargada por Carnegie Hall).

 

Carnegie Hall invitó a un Consejo Curatorial de cuatro expertos en música latina quienes contribuyeron compartiendo su pasión y conocimiento, trabajando con el equipo de programación del Hall para crear esta extraordinaria celebración. Los miembros del Consejo Curatorial incluyen: Marisol Barríos-Miranda –etnomusicóloga puertorriqueña, profesora afiliada de Música y profesora en el Programa de Honores de la Universidad de Washington, Seattle; Leila Cobo —becaria Fulbright y Directora de Contenido para Latino/Español de Billboard; Josh Kun —historiador cultural, autor, curador y becario MacArthur; y el Dr. Chris Washburne —músico ganador del premio GRAMMY®, profesor de Música en la Universidad de Columbia y presidente del Departamento de Música. En este video, el Consejo Curatorial del festival analiza la historia de la música latina en Estados Unidos y en el Carnegie Hall.

 

Conciertos gratuitos presentados en vecindarios de la ciudad de Nueva York como parte de la serie de conciertos gratuitos Carnegie Hall Citywide; Well-Being Concerts con Camila Meza (17 de noviembre) y Magos Herrera (4 de mayo), presentados de manera bilingüe en español e inglés, en la Sala de Música Weill del Ala Educativa Resnick del Carnegie Hall, además de una presentación del pianista Omar Sosa y el intérprete de kora Seckou Keita, junto con el percusionista Gustavo Ovalles (1 de febrero) en el escenario central del Zankel Hall, presentada por Krista Tippett, conductora del popular podcast On Being; y conciertos en línea y contenido exclusivo transmitido en Carnegie Hall+ completan la programación del Hall.

 

En primavera de 2025, la celebración Nuestros sonidos traspasará las paredes del Carnegie Hall para incluir eventos públicos organizados por instituciones culturales prominentes de Nueva York y otros lugares, que ofrecerán una amplia exploración que incluye exposiciones de arte visual, presentaciones de danza, proyecciones cinematográficas y más.

 

El festival cuenta con la colaboración de organizaciones como: 1580 Enterprises, Abrams ComicArts/Megascope, Afrofuturism Art and STEM, American Composers Orchestra, Americas Society, Belongó, Black Speculative Arts Movement, Blacknuss Network, Bronx Music Hall, The Children’s Art Carnival, Department of Music and The Center of Jazz Studies at Columbia University, Dieselfunk Studios, Flushing Town Hall, Harlem Stage, Hispanic Star, Jazzmobile, The Juilliard School, Museum of Jewish Heritage-A Living Memorial to the Holocaust, The Metropolitan Museum of Art, National Sawdust, New York City Center, New York Film Academy, New-York Historical Society, Renegade Performance Group, Roho Artes Studios, SambaSalsa Entertainment, Society of Illustrators, WQXR/New York Public Radio, Writers Read, YCC Productions, YIVO Institute for Jewish Research, y Ysolstar.

 

Para la información más actualizada sobre las presentaciones en Carnegie Hall e instituciones aliadas, visite carnegiehall.org/NuestrosSonidos durante los próximos meses.

 

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El festival Nuestros sonidos es patrocinado por la Fundación Horace W. Goldsmith y las fundaciones Hearst.

 

Apoyo adicional es proporcionado por el Fondo Charles E. Culpeper Fund del New York Community Trust. 

Información de taquilla

 

Los boletos pueden ser adquiridos en la taquilla del Carnegie Hall, llamando a CarnegieCharge al 212-247-7800, o en carnegiehall.org. Entradas con descuento estudiantil están disponibles en línea solamente para Student Insiders verificados – el resto de las entradas juveniles pueden ser adquiridas en la taquilla o vía telefónica.

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CARNEGIE HALL KICKS OFF SEASON-LONG

NUESTROS SONIDOS FESTIVAL

DURING LATIN HERITAGE MONTH

 

Festival Highlights in September and October Include

Free Carnegie Hall Citywide Concert with Daymé Arocena on September 20,

 Free Family Day on September 21, and

three performances by Gustavo Dudamel

and the Los Angeles Philharmonic from October 8-10

carnegiehall.org/NuestrosSonidos

This fall, Carnegie Hall is delighted to join the nationwide Latin Heritage Month celebration as it kicks off Nuestros sonidos— a season-long festival shining a light on Latin culture in the US—with three concerts featuring world renowned Venezuelan conductor Gustavo Dudamel leading the Los Angeles Philharmonic. On October 8, the orchestra opens the Hall’s 2024–2025 season with a program that includes baritone Gustavo Castillo in Ginastera’s Estancia, and more. The following night’s concert on October 9 includes the New York premiere of a new work for cello and orchestra (co-commissioned by Carnegie Hall) by Mexican composer Gabriela Ortiz—holder of Carnegie Hall’s Debs Composer Chair for the 2024–2025 season—as well as Mendelssohn’s A Midsummer Night’s Dream, Op. 61 with narration in Spanish by internationally renowned actress María Valverde. On the final performance of the orchestra’s series on October 10, Mexican singer-songwriter Natalia Lafourcade—winner of 18 Latin GRAMMY® Awards and four GRAMMY® Awards—joins as special guest.

 

Ahead of the Nuestros sonidos festival kickoff, Carnegie Hall Citywide—the Hall’s free concert series with events across all five boroughs of New York City—presents GRAMMY® Award–nominated Afro-Cuban singer and composer Daymé Arocena on September 20 in Madison Square Park. Arocena creatively confronts traditional notions of Latin pop by blending Afro-Caribbean beats, modern pop, and neo-soul vocals with endless range. This concert is the culmination of the Procession of Angels for Radical Love and Unity, a collaborative initiative by Madison Square Park Conservancy and Harlem Art Park, conceived by artist María Magdalena Campos-Pons.(

 

On September 21, Carnegie Hall presents a free, interactive festival prelude event, Family Day: Baila! Canta! Celebra! The open house, recommended for families with children ages 3–10, features live music, dance, and fun musical activities in both English and Spanish in the Hall’s Resnick Education Wing.

 

Nuestros sonidos festival concerts throughout the 2024–2025 season feature musical styles that range from salsa, bachata, and Latin jazz to reggaeton, hip-hop, classical, and much more. The festival’s offerings highlight the game-changing contributions and constant evolution of Latin music from the 1930s to today, with a special focus on genres that have developed and thrived in the US, including vital contributions from the Caribbean.  

 

Additional festival highlights at Carnegie Hall throughout the season include:

 

  • Soprano Lisette Oropesa—one of the most in-demand lyric coloratura artists today—is joined by pianist Ken Noda for an evening of songs that features works by Cuban composers such as Joaquín Nin, Ernesto Lecuona, Eduardo Sánchez de Fuentes, Jorge Anckermann, and Gonzalo Roig (October 23, Zankel Hall);

 

  • The “Queen of Reggaeton” Ivy Queen—Billboard’s 2023 Women in Music Icon, who first emerged on the music scene in the 1990s with a powerful ethos of empowerment and self-determination—makes her Carnegie Hall debut in Stern Auditorium / Perelman Stage on  November 20. The output of this pioneering singer, rapper, songwriter, and actress spans not only reggaeton, but also salsa, bachata, hip hop, and more.

 

  • One of the most exciting rising artists in Latin music today, Bogotá’s colorful Monsieur Periné makes their Zankel Hall debut on February 22. with a program featuring an upbeat, swinging blend of Latin American and European flavors. These Colombian stars won the Latin GRAMMY® 2023 Award for Best Alternative Album. Their smart, irresistible sound has struck a chord with diverse audiences worldwide.

 

  • Colombia’s legendary Grupo Niche makes its Carnegie Hall debut on  April 17. in Stern Auditorium / Perelman Stage. Based in Cali, Colombia, often called the “Salsa Capital of the World,” this band has been creating genuine classics since the late 1970s. Songs like “Cali Pachanguero,” “Una Aventura,” and “Gotas de Lluvia” are enduring staples on today’s concert stages, and the group’s most recent successes—including Latin GRAMMY® Awards for Best Salsa Album (2020 and 2023) and Best Latin Tropical Album (2021)—show their remarkable evolution and vitality.

 

  • Additional performances in Zankel Hall include GRAMMY® Award-winning, genre-crossing group Quetzal from East Los Angeles grounded in Chicano traditions, in a program that traces the history of Mexican music in the United States (November 15); Chilean jazz vocalist and Latin GRAMMY® Award nominee Claudia Acuña in a program of treasures from the Latin American songbook in the intimate Zankel Hall Center Stage (February 7); a double bill with celebrated vocal ensemble Roomful of Teeth and Mexico’s Tambuco Percussion Ensemble, including a new work by Gabriela Ortiz, as well as music by Leopoldo Novoa, Jorge Camiruaga, and Mario Lavista (January 25)American Composers Orchestra, under the baton of Tito Muñoz, in a program featuring music from various parts of Latin America highlighting its influence on jazz and classical music in the US, including a world premiere by Colombian harpist and composer Edmar Castañeda as well as a new work by Brazilian composer and singer Clarice Assad with interludes by Brazilian percussion ensemble Harlem Samba (March 6). Celebrated Mexican pianist and composer Arturo O’Farrill and the Afro Latin Jazz Orchestra round out the Zankel Hall programming with a special performance featuring genre-blending Afro-Cuban jazz singer Daymé Arocena; Cuban rapper, poet, and singer Telmary; and internationally renowned Haitian songstress and dancer Emeline Michel. (April 11, Zankel Hall) and GRAMMY® Award-winning Cuban sensations Cimafunk and La Tribu conclude the Nuestros sonidos concerts in Zankel Hall (May 22, Zankel Hall).

 

  • Cuban-American soprano Elena Villalón performs a program with esteemed pianist Craig Terry that includes songs by Cuban composer Ernesto Lecuona and Mexican composer María Grever (November 13, Weill Recital Hall); and Nicaraguan-American soprano Gabriella Reyes’ performs a recital with pianist Andrés Sarre featuring works for voice and piano by various Latin American composers, including Alberto Ginastera, Silvestre Revueltas, Carlos Guastavino, Ernani Braga, as well as arrangements of traditional Nicaraguan folk songs (April 29, Weill Recital Hall).

 

  • 2024–2025 Debs Composer’s Chair Gabriela Ortiz curates an Up Close performance (Jan. 27, Weill Music Room) with Ensemble Connect—a two-year postgraduate fellowship program for stellar young professional musicians—featuring the world premiere of a new work by Carolina Noguera (commissioned by Carnegie Hall).

 

Carnegie Hall has invited a Curatorial Council of four Latin music experts to help share their passion and knowledge, working with the Hall’s programming team to create this extraordinary celebration. Members of the Curatorial Council are: Marisol Berríos-Miranda—a Puerto Rican ethnomusicologist and Affiliate Professor of Music and Lecturer in the Honors Program at the University of Washington, Seattle; Leila Cobo—a Fulbright scholar who is Billboard’s Chief Content Officer for Latin/Español; Josh Kun—a cultural historian, author, curator, and MacArthur Fellow; and Dr. Chris Washburne—a GRAMMY® Award-winning musician and Professor of Music at Columbia University, Chair of the Music Department. In this video, the festival’s Curatorial Council discusses the history of Latin music in the United States and at Carnegie Hall.

 

Free concerts presented in New York City neighborhoods as part of the Carnegie Hall Citywide free concert series; Well-Being Concerts featuring Camila Meza (November 17) and Magos Herrera (May 4), hosted bilingually in Spanish and English, in the Weill Music Room of Carnegie Hall’s Resnick Education Wing, plus a performance by pianist Omar Sosa and kora player Seckou Keita, along with percussionist Gustavo Ovalles (February 1) in Zankel Hall Center Stage, hosted by Krista Tippett, host of the popular podcast On Being; and online concerts and exclusive content streaming on Carnegie Hall+ round out the Hall’s programming.

 

In spring 2025, the Nuestro sonidos celebration will further extend beyond the walls of Carnegie Hall to include public events hosted by leading cultural institutions in New York and beyond, offering an expansive exploration that includes visual art exhibitions, dance performances, film screenings, and more.

 

Among the festival partner organizations are: 1580 Enterprises, Abrams ComicArts/Megascope, Afrofuturism Art and STEM, American Composers Orchestra, Americas Society, Belongó, Black Speculative Arts Movement, Blacknuss Network, Bronx Music Hall, The Children’s Art Carnival, Department of Music and The Center of Jazz Studies at Columbia University, Dieselfunk Studios, Flushing Town Hall, Harlem Stage, Hispanic Star, Jazzmobile, The Juilliard School, Museum of Jewish Heritage-A Living Memorial to the Holocaust, The Metropolitan Museum of Art, National Sawdust, New York City Center, New York Film Academy, New-York Historical Society, Renegade Performance Group, Roho Artes Studios, SambaSalsa Entertainment, Society of Illustrators, WQXR/New York Public Radio, Writers Read, YCC Productions, YIVO Institute for Jewish Research, and Ysolstar.

 

For the most up-to-date information on performances at Carnegie Hall and partner institutions, visit carnegiehall.org/NuestrosSonidos over the coming months.

 

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Major support for Nuestros sonidos is provided by the Horace W. Goldsmith Foundation and the Hearst Foundations.

 

Additional support is provided by The Charles E. Culpeper Fund of the New York Community Trust. 

Ticket Information

 

Tickets can be purchased at the Carnegie Hall Box Office, by calling CarnegieCharge at 212-247-7800, or at carnegiehall.org. Discounted student tickets will be available online for verified Student Insiders only – all other youth tickets must be purchased at the box office or over the phone.

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Fuente/ Sourece: Eighteen10 | team@eighteen10.com | Miami, FL 33145 US